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+ Fucking Eternity, the concert

Co-productions : The Croix Rousse Theater - Lyon, the City Theater - Paris, the Theater 71 Malakoff, the National Scene of Forbach, Le Sémpahore - Cébazat, the Gascogne Theater.

Photos of the Christophe Raynaud Delage show

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THE PROJECT - updated June 2024

A messenger angel without functions, without landmarks, wanders on earth among humans. Eternity weighs on him.
But his spleen turns into a dreamlike and luminous quest. He wishes to have a body and desires the ephemeral nature of our humanity. In the form of an oratorio with three musicians on stage, this creation alternates between visual and musical sequences and introspections sung by the Angel. We wrote this show as a poetic wandering in which a double story is constructed. That of the angel wanting to become human and that of a puppet gradually transforming into a human.

Présent dans toutes les religions, dans les cultures occidentales, orientales… la figure de l'Ange est omniprésente et son histoire est passionnante. L'image de l'Ange mystique ou symbolique s'est métamorphosée jusqu'à devenir une icône de la culture populaire : sur les sapins de noël, à la St Valentin pour les amoureux, dans la publicité, dans l'Art contemporain, dans les images érotiques ou dans l'Art kitch. 

Personnage symbolique l'Ange représente souvent la sagesse, la pureté, la légèreté, la morale ou un gardien invisible. Comme beaucoup de figures souhaitant relier l'homme à la divinité, l'Ange porte son lot d'images clichés et de  détournements ludiques. 

 

La vaste réflexion de notre existence humaine est un champ de recherche qui me semble être le fondement de toute œuvre ou tout acte artistique. Imaginer qu’un Ange prenne la parole en scène est évidemment délicat fascinant d’un point de vue métaphorique.

Ce personnage d’Ange est constitué de plusieurs références : icônes pop, images plastiques et oniriques. De nombreuses œuvres m’ont influencé dont le film de Wim Wenders, Les Ailes du désir. Cette phrase du réalisateur lors d’une conversation avec Serge Daney m’a beaucoup parlé : « C’est pour pouvoir montrer les humains que j'ai inventé les anges ».

A travers ce projet, nous cherchons une dialectique humaine. Nous définissons cet Ange comme un messager sans fonction, sans repères théologiques. Il ne semble plus rattaché à un Dieu ni à une religion définie. 

Créer une tribune pour un Ange qui en crève d’être immortel est une impulsion théâtrale au service d’un propos plus large sur notre humanité et notre fantasme d’immortalité. Je me suis plongé avec passion dans divers textes, car ce ne sont pas seulement les religions qui nous promettent la continuation de notre existence après la mort dans l’au-delà, mais également la philosophie, qui a en quelque sorte repris à son compte cette croyance inconsciente. Ce projet est une réaction énergique et solaire à notre humanité qui semble délaissée, parfois en colère, en quête d’identité. Comme un besoin de créer une créature qui puisse être un exutoire céleste. Un personnage transgressif pour tenter de réactiver de la contestation lumineuse et combative dans nos vies d’humains.

 

Si même les anges ont le spleen alors… !

 

Sous forme d’oratorio débridé l’Ange révolté chante, éructe et raconte son parcours d’ange. Il se moque des humains et de leurs petits tracas. Il a traversé les générations et a constaté comment les humains reproduisent les mêmes erreurs décennies après décennies.

C’est une créature chimérique qui cherche à faire émerger l’impertinence dans le vivant. 

Le récit de l’Ange se construit par fragments sous forme de chansons originales écrites par des auteurs·trices compositeurs·trices pour le personnage. 

Nos références musicales sont hybrides, brutes et mêlent des accents de musique classique avec les sonorités de violoncelle, violon, vibraphone et des textures plus électroniques. L’univers musical composé par les trois instrumentistes Marion, Guillaume et Cyrille se construit sous l’influence de Björk, Bot’Ox, Laake.

 

Au fur et à mesure de son récit, la voix de l’Ange transpire la jalousie. Peut-être veut-t-il devenir mortel ? Il ne peut pas ressentir ce que les humains peuvent vivre. 

L’Ange envierait-il l’éphémère de l’humanité ?

Equipe du concert 

Conception et comédien-chanteur : Johanny Bert 

 

Compositions, arrangements et musiciens du concert 

Marion Lhoutellier (violon, claviers et électronique) 

Guillaume Bongiraud (violoncelle et électronique) 

Cyrille Froger (percussions, vibraphone, clavier)

 

Auteurs-compositeurs chansons: Prunella Rivière, Alexis Morel, Laurent Madiot, Yumma Ornelle, Brigitte Fontaine

Travail vocal : Jeanne-Sarah Deledicq

 

Assistant concert : Florimond Plantier 

Coach scénique : Prunella Rivière 

Dramaturge musicale : Olivia Burton

Création masques : Loïc Nebreda, Pétronille Salomé 

Création costumes : Pétronille Salomé 

Conception lumières et régie générale : Gautier Le Goff

Ingénieur du son: Simon Muller

Régie plateau et instruments : Klore Desbenoît

Constructions éléments scéniques: Klore Desbenoît, Gilles Richard, Jonas Coutancier, Amélie Madeline, Magali Rousseau, Luc Imberdis.

Photos de répétitions et du concert : Christophe Raynaud de Lage

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Contact us

 

Romette Theater / France
12 Rue Agrippa d'Aubigné
63000 Clermont-Ferrand/France
cietheatreromette@gmail.com

Artistic Director
Johanny Bert +33 06 82 24 67 21

Administration, production
Virginie Hammel +33 06 13 66 21 33
cietheatreromette@gmail.com

The Théâtre de Romette is located in Clermont-Ferrand/ France at La Cour des Trois Coquins - scène vivante. The company is accredited by the DRAC Auvergne-Rhône-Alpes, the Auvergne-Rhône-Alpes Region and the City of Clermont-Ferrand. Thank you for your support and guidance.

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